大腕的武侠往事

    对于港台演员来说，武侠片是他们表演的基础科目，几乎找不出哪个演员没参演过武侠片。但在大陆，尤其在80年代，武侠片（那个时代更喜欢称为武打片）是被踩在电影界的最底层，被套以庸俗的帽子而不被重视的，因此很多明星视武打片为烫手的山芋，躲之不及。回首80年代至90年代，国产武打片也拍了上百部之多，但鲜见明星大腕，因此，那些缺少星光的，千奇百怪的国产武打片，渐渐消失在影迷的记忆中。



    不过，还是有一些不怕死、敢为天下先的演员，参与了一些国产武打片演出，这其中有的是刚刚出道的毛头小子，但也不乏星光正灿的明星，正是因为有他们，国产武打片总算在辉煌的港台功夫片的强势风头中，在大陆观众的心中尚留有一席之地，为日后国产武打片的振兴打下基础。



    首先要提的是1980年摄制的《神秘的大佛》，该片是新中国成立后大陆拍摄的第一部动作片，开创了国产电影最早的商业模式，并采用了当时的明星阵容，刚一上映便引起轰动。片中的女主演刘晓庆和大反派葛存壮，是当时乃至现在都令人瞩目的明星。



    虽然《神秘的大佛》在当时被批为“艺术上的堕落”，但开创了国产武打片先河，创造了商业上的成功。刘晓庆此后没再接武打片，但葛大爷的武侠情结依旧不减，在《武林志》《侠女十三妹》和《黄飞鸿之狮王争霸》中依旧可看到他的身影。



    说起张丰毅，影迷最津津乐道的是他1992年《霸王别姬》里的段小楼，其实早在1980年，他还在校时就拍摄过一部武打片《塞外夺宝》，算起来比李连杰的《少林寺》还早2年。可惜张丰毅不是武校毕业，《塞外夺宝》也没能在国内公映，张丰毅没能广为人知，但即便后来成名，他仍参演过《杀人者唐斩》《西楚霸王》《新报仇》《霹雳凤凰》等等一系列武侠、动作片，是一位名副其实的硬汉。


     周里京，1983年因出演电视剧《高山下的花环》成为国内著名演员；1984年电视剧《新星》 奠定了他在中国影视界表演的实力派地位。这样的一位大腕明星，在1985年，接下了《大漠紫禁令》慈恩寺和尚文慧的一角，为当时的武打片，耀出了一片光芒。此后周里京的文戏个性气质突出，潇洒，武戏冷峻、富有男子汉的阳刚之美的特点都被充分挖掘出来。


    《大漠紫禁令》中还有一位“潜伏”着的大腕，他就是濮存昕。那时虽对濮存昕不了解，但他饰演的文慧的护卫，俊朗的外形留给了我很深的印象，很多年后才发现是濮存昕演的。《大漠紫禁令》中濮存昕没太多表现的机会，但多年后的《梁山伯与祝英台新传》，濮存昕继续自己的武侠之路，演出了一个“武侠版”的梁山伯，也算成全了自己一个侠客梦。

      很多人都是从《宰相刘罗锅》开始认识张国立的，现在的张国立已经是春风得意的影视界大鳄。其实早期的他，也出演过武打片，如果对1986年的《草莽英雄》里的唐彬贤印象不深的话，那么1987年《八卦莲花掌》中的麦耿一定会引起大家的兴趣。说实在的，《八卦莲花掌》在当时也算是很另类的一部国产武打片，看过两遍，最近闲来无事，在网上发现了该片，于是重温了一遍，才发现那个学得八卦莲花掌的高人竟是张国立演的。也是这个意外的收获，启发我去曾经的国产武打片中寻找明星的踪影。


    陈宝国自《汉武大帝》后，家喻户晓，他年轻时也曾入过“武道”，1986年的《神鞭》年轻的陈宝国演绎行迹猥琐的痞子玻璃花，真可谓入目三分，可恶中却不乏可爱，这种自毁形象的表演，现在在大牌的陈宝国身上，现在可能很难能再领略到。



    陈佩斯是八、九十年代大陆观众最熟悉也最喜欢的喜剧演员，同样在1988年的《游侠黑蝴蝶》中，陈佩斯用自己喜剧天赋演活了一个二赖子的形象，给了我很深的印象，陈佩斯在片中的武戏，一招一式煞有其事，颇具喜感。当年，大腕能这样去演武打片的，着实不容易啊！


    同是1988年的《长城大决战》，因体操王子李宁的加盟演出而增色不少，虽然影片很一般，也没太多给王子表现的机会，但李宁的武侠情愫不减，在1994年又出演了程小东的《七金刚》。两部武侠电影，都没能让李宁成为动作明星，但也许是因为都是涉及商业的原因，李宁最终还是在商业上取得了重大成功，这不得不说是个奇迹。


    国内电影导演中被冠以“武侠片导演”的只有何平，受国产武打片技术落后的限制，何平的武侠片不象港台片那样天马行空，有很强的观赏性，而是在界于现实与幻想中，精雕细酌一个小世界中的小人物的故事。



      1991年《双旗镇刀客》中，饰演大反派一刀仙的是孙海英，那时他初出茅庐不久，在不兴用明星拍片的当时，孙海英黑黑瘦瘦的，被导演看上了就用了。现在功成名就的孙海英称“中国已经是娱乐片的沙漠了！”也有些轻视娱乐片，不知他重看自己当年的《双旗镇刀客》或《闪电行动》，是否会因为拍过娱乐片而羞愧呢？

  

      80年代中国大陆“第五代导演”的崛起，让中国电影及尽全力想走艺术电影之路。一部《红高粱》已经把张艺谋和艺术电影绑在了一起，那才是他的生命，而《代号美洲豹》那样的尝试性作品，通常会被嗤之以鼻。80年代的人还没有彻底明白什么是市场经济、商品社会，那时的中国导演不屑于好莱坞一样，把电影完全当作商品和产业去经营的。



    《古今大战秦俑情》简单地从名字来看就知道不可能是张艺谋的风格，而更像老套的香港武打片或是那种没有太多新意的二流作品。但张艺谋却要与对动作片很有心得的程小东一起联手，那年，张艺谋37岁，算不上英俊，演《老井》看起来很合适，而扮演武功高强的英雄人物总感觉缺乏了一些高大威猛地男性魅力，但是老谋子就是要演，而且把片中的感情戏演绎得入木三分，极具浪漫和表现力。


    也许正是那一次大胆的尝试，并成功的合作对张艺谋产生了影响，后来《卧虎藏龙》为武侠片打出了一片新天地，老谋子就有了《英雄》，中国武侠片从此被正名了。



    说到张艺谋，也不能不说巩俐。在港台商业电影被大陆艺术电影看不起的时期，做为大陆的一线女明星，巩丽却也能放下那高傲的姿态，参与到香港商业电影中去，她也是大陆演员中较早与港台合作的演员之一。《唐伯虎点秋香》几经考验，已成了无数影迷心中不可超越的经典，而《天山童姥》，则是巩丽难得塑造的的武侠人物，也已载入史册。

     现在已没有哪个学者敢去评介武侠片的不是，演员们也都乐于拍武侠片为一种光荣，但回首武侠片在大陆的坎坷之路，留在我心中最敬佩的，还是那些敢于死在沙滩上的前辈英雄们。