《海上传奇》口述勾出回忆 取景已成烟云

中国第六代导演中，贾樟柯与陆川确是文艺气质最为浓郁的两位导演，陆川的作品踩着空间与时间的痛点艰难而行，而贾樟柯则似穿着一身长袍的文人，舞弄着扇子感叹小景之中的大社会。
有人喜欢这样的导演是因为这样的导演足够小资，有的人讨厌这样的导演是因为这样的导演太过矫情。爱不爱，不过心头之好。好不好，也只是众家评说，对于这二人，无视旁人是是非非坚持自己的风格，才是体现真我个性。偶尔的妥协，未必是真的屈从了观众的喜好。
《海上传奇》一片很容易让人想到贾樟柯的上一部作品《二十四城记》，两片之相近在于形式。新作与《二十四城记》一样，采用长镜头毫无目的地关注着旮旯、隙缝，在岁月的角落了寻找要表达的情感。不同的是，《海上传奇》的格局更大，跨度更大，把一个小厂的变迁上升到了一个城市、一个时代的变迁上。
采访当事人的表述形式在《海上传奇》中也得到了运用，只是尴尬于前作邀里知名演员破坏了记录的真实感，使得影迷们大叫太演，贾樟柯此番找来了诸多真与上海有关的当事人讲述蹉跎岁月的点点滴滴。
要说《海上传奇》好不好，这很难评判。情感归于表达时总觉浅显，倘若此时无声胜有声，影片又显多余。贾樟柯拍摄此片真有些两头难就得麻烦，也难怪他自己在接受采访时称这是他最难拍摄的一部影片。
作为观众，要体会贾导对于影片赋予的情感亦不是一件容易的事。特邀的十八名有故事的人，讲述的那段回忆在观众听来是需要情感支撑才有体会的，不是上海人，未经历上海风云的外乡人，听罢诸位的口述，或许在情感上会产生涟漪，而未必能产生共鸣。
于是，这部片被归入小众群体，且是对于城市局限很大的一众群体。上海白领小资、情调、浮华，酷似与影片本身的特质。只是跟随情感而引发的故事未能找到一个归一的点，造成了影片主题的丧失。
或许喜欢贾樟柯的观众会一如既往地无条件接受这样的影片，而非此人迷者对于此片的接受度就颇为有限了。这是贾樟柯的尝试，剧情的弊端虽然凸显，可是人文的情怀依旧浓郁。非得让他妥协得完美，或许就没有贾樟柯了。